BEAUTIFUL PEOPLE

Mi nagyon szeretjük a Janát! Az FVF hivatalos ásványvize már...

Wed, 24 Oct 2012 13:15:02 +0200

Mi nagyon szeretjük a Janát! Az FVF hivatalos ásványvize már zöldteával is előrukkolt a megszokott finom ízesített vizek és a classic ásványvíz mellett!

A Jana jegestea növényi kivonatokból készülő, frissítő, szénsavmentes ital, melyet korszerű aszeptikus gyártósoron, Jana természetes ásványvíz felhasználásával, tartósítószerek hozzáadása nélkül palackoznak. Az ÚJ Jana Green teán kívül a Jana jegesteák citrom, őszibarack és erdei gyümölcs-áfonya ízesítésben kaphatók. A termékek 1,5 l-es és divatos, 0,5 l-es, sportkupakos kiszerelésben érhetők el a piacon.

Ti is megkóstolhatjátok az FVF Hivatalos afterpartyján, november 10-én!

Hivatalos after FB event itt:

http://www.facebook.com/events/386505331426445/?notif_t=plan_user_joined

Goodbye Sandra Dee! Avagy a göndör haj kulturális sztátusza

Tue, 03 Jul 2012 22:18:00 +0200

“Ez a saját hajad, tényleg?” – múlt héten három egymást követő nap tették fel nekem a kérdést taxiba ülve, szórakozó helyen, vagy sorban állva az ABC-ben. Megszoktam már az elmúlt tíz év alatt, mióta felvállaltam, hogy az én hajam pedig természetesen göndör és nem töltök két megveszekedett órát a kiegyenesítésével. Tettem ezt viszont évekig, hiszen amikor kamaszlány az ember, nem szeret különbözni, az a biztonságos, ha olyan vagy mint a többség, mert egyszerűen kevesebb inzultus ér. Aztán ahogy a felnőtté válással egyre több önbizalma van az embernek, sorra számba veszi, hogy mi minden ellenében megy, ami adottság, amin nem kell vagy nem lehet változtatni – és ha szerencsés és ezekkel szembenéz -, akkor egy teljesen másik szinten megalkotja az öndefinícióját és elkezdi “használni” amije van.

Bármennyire nem gondolná senki, abszolút nem volt könnyű dolgom az elmúlt tíz évben, hiszen nem tartozunk a legtoleránsabb nációk közé: a legelső időkben tinaturnereztek, rosszabb napokon Balázs Pali is voltam. Mikor elindult a Megasztár, évekig tartó somázás vette kezdetét, olykor ujjal mutogatással, összemosolygással kombinálva. Természetesen olyan örökérvényű hasonlatok, mint Sandy a Grease-ből, a Flashdance-es Alex, vagy Kim Wild a mai napig elkísérnek. Teher alatt nő a pálma, mondják, és ez így is van valóban! Egyre jobban elkezdtek érdekelni a hajhoz és különösen a göndör hajhoz kapcsolódó kulturális toposzok. Amikor negyven éve űrsiklókat lövünk fel a Holdra, vajon miért vált ki annyi reakciót még mindig egy göndör frizura?

A zsidó-keresztény kultúra bölcsője az antik Görögország, ahol a a göndör haj viselete nagyon hosszú ideig divatban volt, sőt a göndörség mértéke, annak rendezettsége vagy éppen kuszasága fontos állítás volt az illető részéről, az életfelfogását illetően: a göndör fürtök a szabadság, életöröm és a változás, alkalmazkodás metaforái voltak. Az ógörög “oulos” szó, mely a pletykát, intrikusságot is jelentette, sok mai modern nyelvben nyomot hagyott, és a loknik viselőjét (a német “Locken” szó őrzi leginkább) sokszor kapcsolták a szedukcióhoz, elbájoláshoz, vagy egyenesn a megkísértéshez. A szexuális szabadosság tehát kezdtektől erősen tapadt a göndör frizura viselőjéhez. Ez a metafora legerősebben a mitológiai Medúza történetében csúcsosodott ki, egy gyönyörű lányról van szó, akinek csábító göndör haját Pallasz Athéné tekergő kígyókká – nyilván nem véletlen a formai párhuzam sem – változtatta és az átok folytán akármelyik férfi ránézett, az kővé dermedt. A göndör női fürtök egyre ikább a veszedelmes, csábító, erős szexuális kisugárzással rendelkező és a férfiakra akár halálos veszélyt jelentő nőnek lettek jellemzői, aki szöges ellentétben áll a rendezett, kompakt, tiszta, harmonikus és nem utolsó sorban egyenes hajú nőtípussal. Míg az utóbbi a klasszikus nőidált, a tisztességes, “feleségnek való” asszonyt jelentette, addig a másik az irányíthatatlan, öntörvényű, szabad nőt. Egészen egyszerű kifejeződése is volt ennek, a társadalmilag elfogadottan viselkedő nő haja megfésülhető volt és feje “beköthető”, azaz feleségül vehető, míg a göndör, kusza loboncú hajat nem lehet megfésülni, nem lehet irányítani, úgy áll, úgy göndörödik, ahogy neki tetszik, így egyfajta normán kívüliséget, akár társadalmon kívüliséget jelentett, hiszen egyértelműen azonosították az ennek megfelelő viselkedéssel és megkapták a boszorkányok, vámpírnők, bábák, javasasszonyok, vagy prostituáltak, mint attribútum. Ez a megítélés évszázadokig életben maradt, sokáig lehetne boncolgatni számos elképesztően érdekes kultúrtörténeti vonatkozását, de ezen a ponton ugornék a közelmúltba, hiszen a huszadik század második felében markáns változás következett be a göndör haj kulturális státuszát illetően, és újra erős jelzésértéket kapott. 1967-ben mutatták be a Hair című musicalt New Yorkban, mely forradalmi hatással volt az akkori youth culture-re, a hajviselet megválasztása filozófiai állítássá vált. Nem véletlenül adták ezt a címet annak a darabnak, mely a hidegháborús Amerikában moralitás, etnikum, erőszak, szexualitás, rasszizmus és megannyi társadalompolitikai kérdést vizsgál. A hatvanas évekkel indult el az a mozgalom, mely a szatelit kultúrák létjogosultságát vetette fel, az addig egyedül érvényben tartott mainstreammel szemben. Az egyik ilyen nagyon fontos felvetés az afro-amerikai kultúra volt és nem utolsó sorban a természetes afro hajviselet. Azok a feketék, akik felvállaták természetes, eredeti hajukat, és nem tettek többé erőszakot a kiegyenesítésével, az “europaizálásával”, merész állítást tettek az öndefiníciójukat illetően. Azok a fehérek, akik szintén megnövesztették a hajukat és ezzel a kánonnal szembe mentek, szintén szellemi partnerséget kerestek egy elnyomó, uniformizáló, kirekesztő világrenddel szemben. Akik már be is göndörítették, alias dauerolták a hajukat, még egy lépéssel tovább mentek, hiszen szellemi rokonságot vállaltak. Nem véletlen, hogy amit a legtöbben - egyébként tévesen - a nyolcvanas évekkel azonosítanak, a nagy dauerolt sérókat, az afrot, mikrofon hajat, az az egyik legliberálisabb időszak terméke és nem utolsó sorban szexuálisan is legnyitottabb, legkísérletezőbb időszaké. Ezen a ponton visszakanyarodnék a gondolatmenet legelejére, hiszen tulajdonképpen ugyanerről szólt a történet eleje, miszerint a legkorábbi kultúrákban is a nagy, dús, természetes hajzuhatagot viselőknek erőt, termékenységet, intenzív szexualitást tulajdonítottak, ezzel együtt normán kívüliséget, az uralkodó rendnek, szabályoknak feszülést, öntörvényűséget, pontosan úgy, ahogy az a huszadik század végén visszatért egy tudatos vállalássá és személyes filozófiává. Még az olyan pop musicalekben is kódolva jelen van, mint a Grease, hiszen az utolsó jelenetben a göndör hajú Sandy már nem az a félős, ártatlan lány, aki korábban volt egyenes hajjal.

Annak ellenére, hogy soha egyetlen Barbie sem létezett göndör hajjal, maximum utánzatok, annak ellenére, hogy valamennyi átváltoztató műsorban az első dolguk, hogy megszabadítsák a delikvenst a kócos, vad hajkoronától, annak ellenére, hogy statisztikák kimutatták az üzleti életben kevésbé veszik komolyan a göndör hajú nőket, göndör hajat viselni ideológiai állásfoglalás volt és marad is.

írta: Oltai Kata

Lana del Rey, az európai amerikai, a tökéletlenül tökéletes (divat)ikon

Wed, 27 Jun 2012 21:28:00 +0200

Nem szeretem a Video gamest, az összes többi számot ellenben túlságosan is… Sokféle pletyka kering Lanáról, de azt gondolom, hogy végső soron egyáltalán nem érdekes, hogy gazdag-e Lana apukája (igen, az) vagy csak egy csóró hipster (nem az) és, hogy volt-e plasztikai műtétje (igen, volt), vagy hogy áll-e mögötte hatalmas stáb (igen áll, az Universal), illetve, hogy kamuzott-e a sikersztoriját illetően (igen, mint Madonna is, aki azt állította, hogy pár dollárral, minden kapcsolat nélkül érkezett NYC-ba anno, ami persze nem így volt), de who cares? Tőlem lehet egy hangkibocsátó hologram is vagy akár egy csodás humanoid robot is, a lényeg, hogy a végeredmény valami egészen különleges…

Valószínűleg amerikainak kellene lenni és a Bill Clinton-féle viszonylag álszent impeachmenten kellett volna szocializálódni, hogy valóban olyan véresen komolyan számon kérjük egy közszereplő (művész!!!) furcsaságait, bogarait, mítosz- és álnévgyártó hajlamait, valamint a valóságtól való elhajlást, mint ahogyan az államokbeli sajtó tette Lanával.

Lana egy mesterségesen generált tökéletlenül tökéletes szépség, rendkívül atmoszférikus dalokkal és rendkívül izgalmas stílussal. A stílusa “sznobpukkasztó”, rendkívül okosan, célzottan antientellektüell módon végtelenül entellektüell, gúnyos, emellett meg sexy, álomszerű és nagyon fura. Olyan, mint a David Lynch/Twin Peaks-hősnők: bizarr, értelmezhetetlen és végzetesen vonzó (kislányos, naív és egyben wampos, szeduktív), de mégis, valahogy ott szeretnél lenni a filmben és ettől még a rémséges Bob vagy a teljes bizonytalanság sem tarthat vissza.

Hazájában, az államokban folyamatosan kritikák érik. Igaz, nem is helyezhető el egyik kartotékba se. Nem csoda, hogy Lana Európában sokkal sikeresebb, olyannyira, hogy nemrég Londonba költözött és európai koncertjeire minden jegy elkelt. Legújabb videója, a National Anthem, egy szürrealisztikus időutazás, ahol JFK egy afroamerikai férfi (A$AP Rocky), Jackie Kennedy alakja összemosódik Monroe-val és feloldódik Lanában, de a vég ugyanaz a végzetes autóút. Fricska a farizeus államoknak, ahol a felszín alatt fortyog a valóság és ahol a csillámos Manhattan összes piszkos munkáját a feketék és a bevándorlók végzik…

God save the president! ;)

Katt a klipre!

írta: Abodi Dora

by Lady A

Fashion Video Festival 2012

Wed, 27 Jun 2012 09:23:03 +0200

A Fashion Video Festival idén immáron harmadik éve kerül megrendezésre 2012 novemberében. A dátumok már publikusak: november 8-9-10. Nyár végén/szeptember elején a pályázati felhívás, a 2012-es fesztivál programja, a teaser film és a zsűri névsora is nyilvánosságra kerül. Idén megújul a fesztiválunk, feszesebb tempóban, ha lehet, még izgalmas programokkal várjuk a nagyközönséget, valamint a publikus szakmai napot még szélesebb körnek nyitjuk meg azzal, hogy ingyenessé tesszük a vetítéseket és a konferenciát. További részletek hamarosan! www.fashionvideofestival.com

Keep tuned/save the date! És kezdjetek el gondolkodni a versenyfilmeken!

Dora Abodi fashion film for AW2012 collection

Wed, 27 Jun 2012 08:55:12 +0200

Dora Abodi AW2012/13 Fashion Film
N.T.A.I.C.M./ V.E.L.A.U - The secret layers
Premiere screening of the film was in London, as part of the London Fashion Week (February 2012) programme
Swarovski dress was made in collaboration with Swarovski Elements

Film on Youtube: http://www.youtube.com/watch?v=VbDrW-D0A4A

Credits:
Direction, creative concept: Krisztian Zana (London Session Productions), Dora Abodi, David Vigh (Bose-Collins UK, ARTMaffia HU)
Producer: Peter Szűrszabó
Starring: Anette (Icon Model management, Budapest), Anita Almasi (Face Model Management, Budapest)
Styling: Dora Abodi, Kata Oltai
Hair: Balazs Barsi, SACO Hair Budapest
Make-up: Renata Vörös
Lights: Jozsef Szomjas
Camera: Krisztian Zana, David Vigh, Andrea Galdi-Vinkó
Editing, effects: David Vigh
Styling assistant: Bea Iga
Direction assistant: Peter Szűrszabó, Andrea Galdi-Vinkó
www.doraabodi.com

Divatfotós 5 percben: Balla Vivienne

Mon, 26 Mar 2012 05:40:59 +0200

Balla Vivienne a legfiatalabb divatfotográfus generáció tagja, androgün modellekről készült bizarr aktsorozata (amely egyben diplomamunkája is volt), rendkívül átgondolt és hatékony social media aktivitása (blogok, IPhone aplikáció, online napló, folymatosan frissülő honlap és FB oldal), számtalan editorial és kampányfotózás és talán nem utolsó sorban az FVF divatfotós gyűjteményes kiállítása révén Vivienne elismert divatmunkássá vált Magyarországon. Most őt vettük célba/találtuk el kérdéseinkkel:

1. Névjegyed: neved, hány éves vagy, hol tanultál fotózni, mivel foglalkozol?

Balla Vivienne vagyok, 25 éves és 2010-ben diplomáztam le a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen. Azóta szabadúszó fotósként tevékenykedem.

2. Hogyan és miért lettél divatfotós?

Igazából ezen a területen érzem azt, hogy a leginkább meg tudom valósítani önmagamat. Még az egyetem alatt kezdtem el ezzel a területtel komolyabban foglalkozni, kezdetben modell portfóliókon tanultam világítani.

3. Mi inspirál 2012-ben?

Rám a zene, a filmek és a külföldi magazinok hatnak a leginspirálóbban.

4. Mi az eddigi legfontosabb szakmai sikered?

Az, hogy abból élek, amit a legjobban szeretek csinálni.

5. Honlapod vagy egyéb online portfóliód címe?

http://www.vivienneballa.com/

Mit csinálsz, ha épp nem fotózol?

Sétálok, beszélgetek, kulturálódok, pihenek.

+ 1 kérdés: Mi a kedvenc helyed Budapesten?

Kiadó

Divatfotós 5 percben: Misetics Mátyás

Mon, 19 Mar 2012 22:58:39 +0100

Misetics Mátyás az árnyékok, sötétből előtörő titokzatos fénycsóvák, a magány, a rejtélyes erdők, kristályszerű fények mestere. Nem kizárólag fotográfusként, hanem a Colorblind kreatívjaként, valamint tanárként is tevékenykedik, nevéhez fűződik több FVF kooperáció is: a fesztivál teljes grafikai arculata, a logónk, FVF animációk, a 2010-es FVF teaser videó utómunkája is. Most ő válaszol villámkérdéseinkre:

1. Névjegyed: neved, hány éves vagy, hol tanultál fotózni, mivel foglalkozol?

Misetics Mátyás (29),

Tanulmányok: MOME - fotó szak (2002-2007), Universität der Künste Berlin - Vizuális kommunikáció (2005), MOME - design management (2003-2008), MOME - DLA doktori iskola (2011-)

Autonóm és alkalmazott fotográfia, időnként kreatív tanácsadás, tanítás (BME, Krea).

2. Hogyan és miért lettél divatfotós?

A divatfotó az, ami a legnagyobb teret enged az egyéni látásmódnak az alkalmazott fotográfiai műfajok közül, ezért kezdtem el foglalkozni vele az egyetemi éveim alatt. Ma már teljesen máshogyan állok a divatfotóhoz mint akkor, sokkal tisztábban látom, hogy mitől működik egy anyag és tisztában vagyok, hogy milyen részleteknek, feltételeknek kell teljesülnie, hogy ellássa a feladatát úgy, hogy közben egyedi is. Az utóbbi másfél évben főleg a képzőművészeti munkáimmal, valamint itthoni- és külföldi reklámfotó projektekkel voltam elfoglalva, de idén sok tervem van amit divatfotóban meg akarok valósítani.

3. Mi inspirál 2012-ben?

A meteoritok, az univerzum, a kristályformák. Az éjszaka, az út, mint állandó inspirációs forrás.

4. Mi az eddigi legfontosabb szakmai sikered?

Talán az hogy a munkáim ott vannak gyűjteményekben, valamint, hogy felkértek, hogy csatlakozzak a Várfok galéria művészköréhez.

5. Honlapod vagy egyéb online portfoliód címe?

www.misetics.com

6. Mit csinálsz, ha épp nem fotózol?

Szeretem a nagy kortárs művészeti múzeumok kiállítótereit, az éjszakai városi autózást amolyan ‘Taxi driver’ és ‘Drive’ stílusban tartva. De szeretnék most többet kirándulni, street ball-ozni, és újra elkezdeni vívni.

+1 kérdés: Mi a kedvenc helyed Budapesten?

Ferihegy. Nem… :) mondok inkább egy komolyabb választ: a rákoshegyi erdőben van egy bombatölcsér amit fák vesznek körül. A mostani kiállítosomon (április 7-ig, Várfok Galéria Projekt Room, a Moszkva tér aljából induló Várfok utcában) van is egy kép ami azon a helyszínen készült: egy tábortüzet raktunk a 30m átmérőjű 5-6 m mély tölcsér aljában és 4 fiatal ül a tábortűz mellett négyzet alakban. Ha a kérdés a szórakozóhelyekre irányul akkor meg szoktam fordulni a 7. kerületi Kazinczy utca környéki helyeken, amúgy meg leginkább az indie partikat szeretem, remélem ezentúl többre el is jutok majd. :)

Divatfotós 5 percben: Barna Bálint

Tue, 13 Mar 2012 02:11:00 +0100

Barna Bálint neve, zsenge kora ellenére, már ismerősen csenghet minden divat iránt érdeklődő számára, hiszen lendületes, friss képeit egyre többen ismerik és kedvelik. Képeit egyfajta nyugodt derű hatja át. Parasomnia című fashion filmje az FVF 2011 novemberében a hazai és nemzetközi zsűri dicséretét is kivívta. Most őt kérdeztük 5 percben.

1. Névjegyed: neved, hány éves vagy, hol tanultál fotózni, mivel foglalkozol?

*Barna Bálint vagyok, 20 éves. Jelenleg még tanulok, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetemen vagyok másodéves a fotó szakon.*

2. Hogyan és miért lettél divatfotós?

*Még nem titulálnám magam divatfotósnak, mivel még tanulok és még nagyon sok mindent szeretnék kipróbálni, de az biztos ,hogy ebben az ágban szeretnék tevékenykedni. *

3. Mi inspirál 2012-ben?

*A színek, a minták. Nagyon tetszik a Givenchy 2012-es férfi kollekciója. Sok filmet nézek, belőlük is inspirálódom.*

4. Mi az eddigi legfontosabb szakmai sikered?

*Nem emelnék ki külön egyet sem, nagyon jó volt tavaly elkészíteni a FVF teaser videót egy profi stábbal, és a Parasomnia is nagyszerűen debütált. Több anyagom jelent meg külföldi magazinokban, most a Lack-nek fotóztam 2 editorialt, illetve jó pár külföldi magazinnál lettem contributor. *

5. Honlapod vagy egyéb online portfoliód címe?

http://www.balintbarna.com/

6. Mit csinálsz, ha épp nem fotózol?

*Nagyon szeretek utazni, világot látni. Terveim közt szerepel ,hogy idén újra kilátogassak New Yorkba.*

+1: Mi a kedvenc helyed Budapesten?

*Rézangyal, Anker…*

Divatfotós 5 percben: Viszlay Márk

Thu, 08 Mar 2012 13:04:00 +0100

Viszlay Márk már jó ideje a divatfotózás egyik markáns figurája, a fesztiválon Barsi Balázsról készült filmszerű, kontrasztos fotósorozatából állított ki. Most őt kérdezzük 5 percben:

1. Névjegyed: neved, hány éves vagy, hol tanultál fotózni, mivel
foglalkozol?

Viszlay Mark, 29, Tombor Zoltán Művészeti Egyetem, próbálok éles képet
csinálni és jól eladni.

2. Hogyan és miért lettél divatfotós?

Remeg a kezem, rövidlátó vagyok és színtévesztő… adott volt! A politikusok meg rondák!

3. Mi inspirál 2012-ben?

A pénz

4. Mi az eddigi legfontosabb szakmai sikered?

Humm, meghívtak 2011-ben a Festival *Internationale* de la photographie de*mode* <http://www.festivalphotomode.com/> -ra, mint kiállítót. Ez egy borzalmasan jó felület a bemutatkozásra, nagyon nívós és elismert rendezvény! Jó lett volna nem olvasatlanba rakni a levelet és még időben újra megnézni, nem a leadási határidő lejárta után másfél héttel!

5. Honlapod vagy egyéb online portfóliód címe?

www.markviszlay.com 3 éve nincs új kép rajta, de áprilisban tán kész az új!

6. Mit csinálsz, ha épp nem fotózol?

Főzök

+1: Mi a kedvenc helyed Budapesten?

Ahol van bor…

Divatfotós 5 percben: Tombor Zoltán

Wed, 07 Mar 2012 13:23:16 +0100

A Fashion Video Festival 2011 novemberében az eddigi legnagyobb gyűjteményes kortárs divatfotó kiállítást szervezte meg a Design Terminálban, amelynek során a fesztivál mottójára (POWER POWER POWER!) felfűzve válogattunk Balla Vivenne, Baráti Vince, Barna Bálint, Dobos Tamás, Emmer László, Lábady István, Misetics Mátyás, Tombor Zoltán, Trunkó Bálint, Zana Krisztián és Viszlay Márk képeiből.

A kiállítás apropójából miniinterjú sorozatot indítunk “Divatfotós 5 percben” címmel.

Első interjúalanyunk Tombor Zoltán, New Yorkban élő, alkotó fotográfus.

1. Névjegyed: neved, hány éves vagy, hol tanultál fotózni, mivel
foglalkozol?

Tombor Zoltán, 38 éves vagyok, autodidaktaként tanultam fotózni, jelenleg is fotográfusként keresem a kenyerem.

2. Hogyan és miért lettél divatfotós?

Fogalmam sincs.

3. Mi inspirál 2012-ben?

Sok ötletet merítek mindenféle más alkotásból, legyen az képzőművészet, film vagy fotográfia.

4. Mi az eddigi legfontosabb szakmai sikered?

Az, hogy lehetőséget kapok New Yorkban fotózni.

5. Honlapod vagy egyéb online portfóliód címe?

www.tombor.com

6. Mit csinálsz, ha épp nem fotózol?

A feleségemet, Nellit csiklandozom.

+ 1: Mi a kedvenc helyed Budapesten?

A Cafe Alibi.

A London Fashion Week reveláció

Fri, 24 Feb 2012 22:41:00 +0100

Mint bizonyára sokan tudjátok, a London Fashion Week-en a Fashion Video Festival is megjelent, a londoni Magyar Kulturális Központban tartottunk egy kisebb eventet, ahol a 11 legizgalmasabb divatvideót is levetítettük.

Az esemény hivatalos LFW linkje itt:

http://www.londonfashionweek.co.uk/event_detail.aspx?ID=804&q=Dora+Abodi+FW+2012%2F13+Collection+Exhibition%2C+Fashion+Film+Screening+and+Best+of+Fashion+Video+Festival+Budapest+2011

A vetített filmek: Tombor Zoltán-Vigh Dávid: Poor Celine, Szabó Áron - Zsuzsanna Alexandrovna Marinka-Király Tamás: Eme Molas, Krasznai Zoltán -Mrs Herskin: The six deadly sins of Mrs Herskin, Baráti Vince: Take me into your skin, Éder Krisztián-Visage Model management: The Water, Daphne Samaras: 486, Barna Bálint - Eugenia Zsena Bulah - Gróf: Parasomnia, Boldizsar Csernak-Risko and Krisztian Zana: Don’t Tell Me to Fix Her, Gyarmati Dezső: Tense, Iv & Candy: Little days, Viszlay Mark: Celestial bodies

Az event kapcsán először arra gondoltam, hogy csak egy rövid beszámolót írok, azonban a különböző meetingek, a LFW és kapcsolódó rendezvények kapcsán az információk és a felismerések olyan töményen jöttek , hogy pár napot emésztenem kellett, hogy túlzott érzelmi töltéstől mentesen, bizonyos távolságtartással, objektíven fogalmazzam meg a látottakat és a konklúziókat.

Az idei London Fashion Week több szempontból mérföldkő, hiszen soha ekkora erőkkel, ilyen intenzitással és ilyen hatalmas (megjegyzem megérdemelt) büszkeséggel nem ünnepelte magát A BRIT DIVAT. A McQ albrand újraindult, Stella McCartney mágikus estet tartott Londonban sok év párizsi kizárólagosság után, a Burberry az angol esőt ünnepelte és az új tervező generáció sem ment a szomszédba a hírverésért. Az évek során kemény munkával, hatalmas állami támogatással, számtalan tőkeerős és/vagy befolyásos szponzorral (pl TOPSHOP, Vogue UK, Vodafone), rendkívül fontos tehetséggondozó partnerekkel (pl Fashion East), összefonódva egy valóban professzionális és gyakorlati (!) designképzéssel létrehozták, majd megalapozták a kéttornyú szupererős erődítményt , a London Fashion Councilt és a London Fashion Week-et, és mostanra egész London a brit (ezalatt értsd a UK-ban alkotó) designerekről szól. A tehetséggondozás és a supportrendszer kitermelt egy új piacképes, londoni bázisú designer generációt: Jonathan Sauderst, Richard Nicollt, Marios Schwabot, Roksanda Ilincicet, Peter Pilottot, Nicholas Kirkwoodot, Meadham Kirkoffot, Mary Katranzout stb, legtöbbjük már 40-100 boltban kapható világszerte és eladásaik folyamatosan nőnek és a mostani brit Vogue az ő dicsőségüket ünnepli x oldalon keresztül.

Mary Katranzou FW2012

Kirkhoff Meadham FW2012

Korábban azt hittem, hogy a most feltűnő londoni designerek maguktól boldogultak és képesek megfinanszírozni a fashion week részvételüket vagy a PR-t és üzleti tanácsadást, ami nagyon sok-sok-sok-sok milliós tétel és bevallom értetlenül álltam a jelenség előtt, hiszen ez az feltételezte volna, hogy minden designer apukája egy iparmágnás. Picit elmélyedve az információkban, rájöttem, hogy mindegyik tehetséges aspiráns lényegében a British Fashion Council valamelyik tehetségkutató platformjának “mesterséges kreatúrája”, azáltal, hogy 2-3 szezonon keresztül ingyenes London Fashion Week divatbemutatóval és/vagy egyéb releváns megjelenési lehetőséggel, hihetetlen nagy promócióval segíti őket a BFC és ezáltal világszerte ismertek és elismertek lesznek. És, mint tudjuk, az ismertség és hírnév pénzt termel, megrendeléseket hoz és a designer palánta egyszer csak saját lábra áll, sikeres vállalkozást vezet és termeli a GDP-t, számtalan embernek ad munkát, plusz a legeslegjobb országimázs építőként is működik, hiszen a divat kicsit olyan, mint a popzene, alkalmas arra, hogy a világ legtávolabbi pontjára is eljusson és hirdesse az adott ország kreativitását.

A brit divat stratégia lényege tehát nem egy elvont, szépelgő „szeretem a szépet, jó lenne bemutatni az aranyos designereknek vagy kéne egy kis matyó” műkedvelő világ, hanem egy rendkívül hidegfejű, racionális számítás mentén, gazdasági és kulturális indokokkal kialakított tudatos terv.

McQ reloaded FW2012

Mindemellett a feltörekvő brit tervezők nemcsak támogatott marionettbábuk, hanem nagyon tehetségesek is! A támogatás fontos eleme, hogy akik a támogatandók körét kiválasztják, nem a trendektől és a valóságtól elrugaszkodott elméleti szakemberek, akik utoljára a 80-as években voltak aktívak, vagy bürokraták, vagy egymás haverjai, hanem a vezető high fashion magazinok szakemberei, gyakorló stylistok, department store buyerek, elismert, azaz nem wannabe bloggerek (pl Susie Bubble, Brianboy stb), vagy olyan oktatók, akik maguk is vezető pozíciót töltenek be divatcégeknél, olyan divattervezők, akik valós teljesítményt tesznek le az asztalra. Bizonyára itt is van hibaszázalék, és több designert is támogatnak, mint amennyi végül megáll a saját lábán, de ez benne van a pakliban. A lényeg: sok versenylovat indítanak el a pályán és csak pár ér el helyezést, de ez bőven elég is. A támogatás lényege pedig a valódi kitörési lehetőség, nem pedig egy nesze semmi fogd meg jól vállon veregetés.

Londonban a hazai üzletláncok kooperálnak a hazai fiatal designerekkel, hihetetlenül büszkék rájuk, így született Mary Katranzou kollekció a TOPshopnak, vagy Marios Schwab kooperáció, de hasonló kooperációk vannak a Primarkkal és számtalan más nagy üzletlánccal. Emellett a designerek egymással is kooperálnak. Itthon a magyar cégek döntő többségét hiába keresnénk meg szuper kooperációs ötletekkel , vagy elutasító, maradi, idegenkedő és pökhendi hozzáállással találkoznánk, vagy olyan vezetőkkel, akik a 80-as-90-es években kialakult, mostanra anakronisztikus és hosszú távon halálra ítélt piaci modelljeikhez ragaszkodnak és nincs egyetlen design képzettségű vagy affinitású döntéshozójuk sem, hiába foglalkoznak divatkereskedelemmel.

A multicégek időnként megkeresik a hazai designereket, de döntően egy-egy termékbevezető promócióhoz, ami általában nem egy igényes kollekciót, hanem egy olcsó, lebutított promo terméket eredményez és lényegében semmi értelme, hiszen a legtöbb multi ezért igen keveset fizet és a legtöbbet a promóciót bonyolító reklámcég keres rajta, meg végül a multi, aki a promócióval új vásárlókat szerez.

Jó lenne, ha tudna arról mindenki, aki divattal foglalkozik, divattal szeretne foglalkozni, vagy divatról ír, gondolkodik, hogy egy-egy divatbrand hatalmas invesztíciót igényel. Sokan a pár százezer forinttal alapított magyar brandek munkáit nemzetközi megakorporációk sok millió dolláros mechanizmusaival, több ezer embert foglalkoztató cégek kollekcióival hasonlítják össze. Azt látom,hogy itthon az emberek fejében nem tiszta, hogy a divattervezés nem abból áll, hogy egy szobában rajzolgatunk és magunk levarrjuk a kollekciót. A divat ugyanolyan üzlet, a művészeti vonatkozások mellett, mint bármely más kreatív üzletág: befektetést, teamet, üzleti startégiát, értékesítési hálózatot igényel, mindamellett, hogy jó kollekciót kell tervezni. A tökéletes kollekció tervezése pedig nem is olyan egyszerű, mert ideális esetben a tervező mellett kell,hogy legyen pár konzulens, vagy egy team, vagy több más tervező, valamint egy kivitelező team, akikkel együttes munkából, tudásból, kreativitásból össze tudják rakni a kollekciót. Pár itthoni cikkben néha olvasom, hogy Karl Lagerfeld, vagy Riccardo Tisci vagy Alber Elbaz ilyen-olyan szuper kollekciót rittyentett, holott alattuk 20-50-100 fős, részterületekre (ruha, cipő, díszítések, táska, ékszer stb) lebontott tervezői teamek dolgoznak. A vezető tervezők a koordinációt és az art directiont végzik, így nem csak őket dicséri a végeredmény, hanem egy hatalmas apparátusét és büdzséét. Ha pedig a londoni divatfőiskolásokat nézzük, ők olyan tanárokkal, tehetséggondozó szervezetekkel, divatcégekkel konzultálhatnak, akik megfelelő irányadást nyújthatnak a kollekció kialakításában. Merthogy egy kollekció megalkotása nem szabadna, hogy one-man show legyen.

Nekünk magyaroknak a megoldás a tisztánlátásban rejlik és abban, hogy olyan döntés születik, h a designnal, ezen belül, a legnépszerűbb, így kulturális üzenetet a legközérthetőbben hordozó divattal foglalkozni kell. Emellett fontos, hogy megértsék az emberek azt, hogy ha normális az, hogy a számtalan színész állami színházakban dolgoznak, vannak állami zenekarok, kórusok, számtalan kulturális intézet, múzeumok, képzőművészeti szervezetet, filmes szervezetek, filmes támogatás (oké tudom, hogy van amit leépítenek, meg csökkentenek, de akkor is vannak és rengeteg pénzbe kerülnek, például az én adómba is), sőt államilag támogatott fesztiválok, kulturális események, úgy a magyar design-nak is kellene egy támogató szervezet (egy Hungarian Fashion Council), ösztöndíjak, díjak, stratégia, támogatás és külföldi megjelenés. És, ha jót mutatunk (nem szubjektív alapon, vagy propaganda vagy baráti kapcsolatok miatt kiválasztott dolgokat) és ez megfelelő nemzetközi(!) PR-t kap, akkor lehet, hogy egyszer lesz értelme Budapest Fashion Week-et szervezni és itt fog tolongani a fél divatvilág, de nagyobb a valószínűsége, hogy külföldön kell olyan alternatív divat eventeket szervezni, amelyek valódi vonzerővel rendelkeznek.

A hozzánk hasonlóan „lemaradottnak” számító szomszédos országok részben kapiskálnak valamit és rájöttek arra, hogy: ha a hegy nem megy Mohamedhez, akkor Mohamednek kell a hegyhez mennie. A románok, a lengyelek, a horvátok, de emellett Ausztrália, Belgium, Botswana, a Karib-térség, Kína, Olaszország, Japán, Hollandia, Nigéria (!!!!), Fülöp-szigetek, Sierra Leone (!!!!!), az USA és Üzbegisztán (!!!!) is saját showroommal jelent meg a London Fashion Week alatt. Nyilvánvaló, hogy amíg itthon nincsen a LFW-el ekvivalens divathét, addig, ha komolyan gondolkodik bárki a magyar brandek nemzetközi bemutatásában, akkor a fenti megoldást kell alkalmaznia.

Remélem, hogy akik hazai design stratégiával foglalkoznak, megértik ezt és ősszel már hivatalos magyar showroom és event is lesz a London Fashion Week-en és az valóban igényes esemény lesz, amire megfelelő költségvetést különítenek el, mert mint tudjuk abból a bizonyos dologból nem lehet várat építeni. Azt is remélem, hogy azoknak a multiknak a hazai leányvállalatai, akik a London Fashion Week-et támogatják, a magyar nemzetközi megjelenést is támogatják majd, valamint komoly design support rendszereket alakítanak ki és a profi tervezőkre nem pár ezer forintért „eltervezgető-elvarrogató” műkedvelőkként tekintenek a jövőben.

A divatipar (tágabb értelemben a textilipar) egy ugyanolyan hozzáértést és alapos, valódi szakértők által kimunkált stratégiát igényel, mint a többi iparág, összhangban a nemzetközi trendekkel és csak így lehet sikeres ágazat.

Ambivalens gondolatokat vált ki az is, hogy míg mi a Fashion Video Festivallal akármelyik magyarországi “divateventhez” képest töredék költségvetésből képesek vagyunk magyar tehetségeket külföldön megmutatni, külföldön is izgalmas és megfelelő tartalmakat közvetíteni, nemzetközi médiamegjelenéseket generálni, felkerülni a Tokyo Fashion Week vagy a London Fashion Week oldalára, addig itthon sok-sok tízmillió forintot költenek el nemzetközi szinten érdektelen, színvonaltalan, agyonbrandingelt, expo jellegű, cseppet sem cool, lényegét tekintve brand promóciós eseményekre.

Remélem mindez hamarosan pozitív irányba változik!

London-Budapest, 2012. február 22-24.

by DA

Golan Frydman FW2012

FVF 2011 fashion film verseny győztesei, döntősei

Sun, 27 Nov 2011 19:53:00 +0100

Az FVF 2011 fashion film verseny eredménye:

Döntősök:

Boldizsar Csernak-Risko and Krisztian Zana: Don’t Tell Me to Fix Her

Éder Krisztián-Visage Model management: The Water

EPER creative-Szabó Csaba-Varga Zoltán: Open Gravity

Gyulavári Máté: Reconsider

Olajos Tamás: Reverie

I.R. Carter: Divinity

Hencz Péter-Varga Noémi: Dream of Abigel

Daphne Samaras: Illusion project 2010

Daphne Samaras: 486

Baráti Vince: Take me into your skin

Barna Bálint - Eugenia Zsena Bulah - Gróf: Parasomnia

Gyarmati Dezső: Tense

Ács Veronika Alíz: Akasha

Szombati Éva-Sármán Nóra: Sleeping beauty

Ká Zoltán, Júlia Standovár, János Szab: Egg bang

Iv & Candy: Little days

Móró Máté, Ráday Péter, Varga Noémi: Cut out

Szabó Áron - Zsuzsanna Alexandrovna Marinka-Király Tamás: Eme molas

Makó Szilveszter: Little Emma

Nagy Judit: Remove

Krasznai Zoltán -mrs Herskin: The six deadly sins of Mrs Herskin

Trunkó Bálint: Yesternight

Tombor Zoltán-Vigh Dávid: Poor Celine

Krasznai Zoltán - Toth Kern Enikő: Les Forms du Mal

Kondács András: Gardrobe doors

Borlai Gergő -Ladányi Andrea -Lakatos Márk: The lost swan

István Várfi - Nóra Heves: Matchgirl

Viszlay Márk: Celestial Body

A helyezetten kívül a zsűri által kiemelt és külön dícséretben részesített döntős munkák:

Éder Krisztián-Visage Model management: The Water

EPER creative-Szabó Csaba-Varga Zoltán: Open Gravity

Daphne Samaras: 486

Baráti Vince: Take me into your skin

Barna Bálint - Eugenia Zsena Bulah - Gróf: Parasomnia

Szombati Éva-Sármán Nóra: Sleeping beauty

Gyarmati Dezső: Tense

Móró Máté, Ráday Péter, Varga Noémi: Cut out

Az FVF 2011 nyertesek:

1.helyezett: Tombor Zoltán-Vigh Dávid-BoseCollins: Poor Celine http://vimeo.com/31539657
2. helyezett: Szabó Áron-Zsuzsanna Alexandrovna Marinka-Király Tamás: Eme molas http://vimeo.com/31659581
3. helyezett: Krasznai Zoltán: Six deadly sins of Mrs Herskin http://vimeo.com/29531034
Maybelline különdíj: Éder Krisztián-Visage: The water http://vimeo.com/31399134
FVF 2011 Blogger award: Baráti Vince: Take me into your skin http://www.youtube.com/watch?v=I3ovBk_jerI

A videók hamarosan az FVF honlapon és januártól közönségszavazás indul, ahol az összes videó újraindulhat a közönségszavazás győztesének címéért.

Baráti Vince átveszi a Blogger különdíjat Vajda Mályi Zsuzsától, a Fashionguide.hu szerkesztőjétől

Éder Krisztián átveszi a Maybelline-különdíjat Vannay Tímeától

Krasznai Zoltán és Pasztircsák Larissza átveszik az FVF 2011 fashion film verseny 3. helyezett címéért járó trófeát, Maybelline ajándékcsomagot és Kevin Murphy-Saco ajándékcsomagot Andreas Waldschütz és Adia Trischler zsűritagoktól

Szabó Áron átveszi az FVF 2011 fashion film verseny 2. helyezett címéért járó trófeát, Maybelline ajándékcsomagot és Kevin Murphy-Saco ajándékcsomagot Jason Last zsűritagtól

Vigh Dávid átveszi az FVF 2011 fashion film verseny 1. helyezett címéért járó trófeát, Maybelline ajándékcsomagot és Kevin Murphy-Saco ajándékcsomagot Maroy Krisztina zsűritagtól

Zsűritagok és szervezők

www.fashionvideofestival.com

Budapest nem csak a Parlament, a Lánchíd, a Gellért-hegy, a Vár...

Thu, 17 Nov 2011 03:07:00 +0100

Budapest nem csak a Parlament, a Lánchíd, a Gellért-hegy, a Vár és a Bazilika, nem csak pár túlszínezett képeslap. Budapest néha ködös, néha esős, van hogy valószínűtlen felhők úsznak felette, van hogy a naplemente egészen fluoreszcens vagy olvasztott fémszerű, van hogy varjak hada lepi el a házakat, tele van izgalmas részletekkel, színekkel, felületekkel, régiekkel, újakkal, ezernyi réteggel és struktúrával. Akárhányszor csak elmélázva bámulunk kis a 4-es 6-os villamos ablakából vagy a taxiból, mindannyiszor új és új részleteket fedezünk fel az épületeken, az utcán, a vízen, az égen…A Budapest Post egy egészen új és izgalmas kísérleti projekt arra, hogy a várost dokumentálja, feltárja, dekódolja, a rétegeket visszafejtse. A képeslapok és a posterek hamarosan megvásárolhatóak lesznek online és gondosan megválogatott boltokban, klikk az oldalra, hamarosan még több kép.

http://www.budapestpost.hu
http://www.budapestpost.info

Misztérium és erő: Cristina Garcia Rodero Rituales en Haiti c....

Tue, 15 Nov 2011 23:39:07 +0100

Misztérium és erő: Cristina Garcia Rodero Rituales en Haiti c. könyve

A spanyol fotográfus éveken át fotózta a nagy ünnepeket, vallási rituálékat, tömegjeleneteket. Az egyik legizgalmasabb gyűjteménye a Haitiban készült sorozat. Rodero négy éven át számtalanszor utazott Haitiba, ahol a vudu szertartásokat dokumentálta rendkívül szuggesztív, festményszerű fekete-fehér fotókon. A Rituales en Haiti c. könyv az erő és a misztériumuk tárháza.

Testino + Madonna

Mon, 14 Nov 2011 04:37:00 +0100

Testino + Madonna

Szerelmes séf, sushi, japán pizza, cseresznyevirágok – avagy kalandozás a japán gasztronómiába a Fuji étteremmel

Sun, 13 Nov 2011 20:05:00 +0100

Régi álmunk volt a felkelő nap országába utazni, ahol három tektonikus lemez találkozási pontjában, az örök mozgás földjén egy rendkívül összetett és inspiráló kultúra alakult ki. Mindent imádunk, ami japán, legyen az irodalom, metszetek, tánc, divat, gasztro, építészet, ikebana, origami, manga és anime, robotika, J-pop, techno, népzene, színház, tradicionális kimonók, az emberek, és persze a bizarrságok hihetetlen palettáját…

2011 nehéz és embert próbáló év volt Japánban, ezért gondoltunk arra, hogy szervezzünk egy Japán tematika köré szerveződő napot a fesztivál alatt és az aznapi jegybevétel egy részét a japán árvízkárosultaknak javára ajánljuk fel. Japán designereket kértünk fel, hogy küldjenek divatfilmeket a japán napra, valamint szervezünk egy japán divat köré szerveződő beszélgetést. A japán napról hamarosan bővebben is írunk, hiszen szeretnénk bemutatni a japán designereket és brandeket, akik a fesztiválon is bemutatkoznak.

Ma viszont a budapesti Fuji Étterem üzletvezetőjével, Major Balázzsal és az étterem japán séfjével, Miyazaki Emikoval beszélgettünk. A fesztivál japán napján lesz egy kis japán ételkóstoló is, és így nem csak a japán divatba, hanem a japán gasztronómiába is bepillantást nyerhetünk.

FVF: A Fuji Étterem Budapest első számú tradicionális japán étterme. Hogy kerül egy japán séf Budapestre és honnan jött az ötlet, hogy nyissatok egy éttermet?

MB: 20 éve a kínai éttermek is ritkaságszámba mentek itthon, japán étterem meg egyáltalán nem volt, sőt Európában sem volt túl gyakori. 20 évvel ezelőtt H.T. Midori asszony alapította és azóta is a legmagasabb színvonalú tradicionális japán konyhát képviseli, sőt idén elnyerte Magyarország legjobb ázsiai étterme címét. Az elmúlt évtizedek alatt több japán séf is megfordult a Fujiban, jelenleg Miyazaki Emiko a séf, aki körülbelül 5 éve dolgozik a Fujiban. Emikót nem kizárólag a japán gasztronómia népszerűsítésének missziója hozta Magyarországra, hanem a szerelem is, hiszen a férje magyar, akivel Ausztráliában ismerkedett meg.

FVF: Mitől vagytok ti tradicionális japán étterem?

M.E: A receptek és az alapanyagok megegyeznek az eredeti japán konyhában találhatókkal. Bio zöldségeket és húst használunk, szűrt lúgos vízzel főzünk és nagyon nagy hangsúlyt fektetünk az alapanyagok frissességére. Heti három alkalommal kapunk Európából friss halakat. Minden apró kis részletre nagyon odafigyelünk és ezek összessége adja azt a tökéletes és autentikus ízharmóniát, amire méltán vagyunk büszkék.

FVF: A Fashion Video Festiválra mivel készültök?

M.E: A VIP nyitónapra és a japán napra autentikus, óriási fa hajókon tálalt sushi variációkkal készülünk: lesz nigiri, maki, uramaki. Ezek mindenféle formában megkóstolhatóak leszek: lazacos, makrélás, tintahalas, angolnás, tojásos, uborkás, shitake gombás és még nagyon sokféle. Ezen kívül olyan hidegen is élvezhető csemegéket, különlegességeket is szeretnénk megkóstoltatni, mint pl a Kimpira Gobo lapulevél-gyökér, pirított sertéshússal, Nasu Miso Dengaku bio padlizsán miso mártással, Yasai Korokke zöldséges burgonyás krokett, Sake to Maguro Dango lazacos és tonhalas rántott golyók tofuval fűszerezve és majd valami meglepetés is biztosan belekerül még a hajóba…:)

FVF: Mit jelent a teaszertartás?

Itt beillesztenénk egy pontos leírást a teaszertartásról (Rikjú tanítása szerint): A teaszertartás (茶の湯, csa-no-ju) helye a teaház, japánul a szukija (数寄屋). Ennek mérete 4 és fél tatami. A teaszertartás lépései:

Meghívás: A vendéglátó megbeszélte a teamesterrel, hogy kiket szeretne meghívni. Ez legalább öt, maximum hét fő lehetett. A vendégek érkezése: A macsijában (町家 vagy 町屋) várakoznak a vendégek, akik fölkészülnek a ceremóniára. Belépés a teaházba: A szertartás kezdetét a teamester jelzi. Nesztelen léptekkel, mélyen meghajolva mennek be a teázóba. A mély meghajlást a teaház alacsony ajtaja is megköveteli. A vendégek meghajolnak az ikebana (生け花) előtt, majd csendben körülnéznek a teaházban: megszemlélik a tokonomát (床の間), végül adott jelre letelepednek a számukra kijelölt helyre. Teázás: A tea előtt könnyű süteményt kínálnak a vendégeknek. A teamester először bambuszseprűvel (mat-csa) a csészébe söpri a megfelelő mennyiségű teaport, majd a bambusz merőkanállal forró vizet mer rá. Ezt a seprűvel fölkeveri. Így kap egy csésze teasűrítményt. Ebből a sűrítményből önt a többi vendég csészéjébe, majd erre még forró vizet öntenek. Teaivás: A japánok nem ízesítik semmivel a teájukat. Három lassú kortyot ír elő a szabály, tilos felhörpinteni. Több csésze teát is el lehet fogyasztani egymás után, a mennyiség nincs meghatározva. Beszélgetés: Miután már nem isznak több teát, a vendégek csöndes társalgásba merülnek, aminek témája általában a teaház körül forog. Távozás: A teaszertartást a teamester által megadott jelre befejezik. A vendégek elbúcsúznak a házigazdától, majd zajtalan léptekkel távoznak.

M.B: A teaszertartás tehát egy ősi japán tradíció, amihez időre, türelemre, meditációra, megfelelő hangulatra, zenére, népi viseletre és magas minőségű japán por alapú zöldteára van szükség. A Fuiban volt már többször volt teaszertartás, nagyon különleges, hangulatos és élvezetes.

Ilyenkor mindenki nagyon visszafogottan, halkan beszélgetve próbálja figyelni a mozdulatokat és a tradicionális szokásokat. Az európai embernek elég nehéz kortyolgatni a 90 fokos zöldteát, a japánoknak ez viszont simán megy. Állítólag az összes japánnak le van forrázva a nyelőcsöve és már is nem érzik annyira forrónak a teát.

FVF: Milyen színekkel jellemeznéd a japán konyhát?

M.E: A japán konyha nagyon színes, a domináns színek a vörös, a piros, a sárga, a narancs, a zöld, a barna, a fekete és a formáknak is nagy jelentőségük van. A tálalási eszközök nagyon sokfélék, maga a forma és a tálalás is emeli az ételek élvezeti értékét.

FVF: Ki a kedvenc japán divatterveződ? Van esetleg japán tervezőtől bármilyen ruhadarabod vagy designtárgyad?

M.E: Nagyon sok izgalmas brand van Japánban, ezeket nem mind ismerik Európában. Én például Tsumori Chisato-t és a Zuccat szeretem és hordom leginkább.

Japán brandek listája itt

FVF: Mi a kedvenc helyed Japánban?

M.E:Kyotóba mindenképpen érdemes ellátogatni, rengeteg régi épület van, ami a tradicionális Japán nyomait őrzi. Nagyon nagy élmény megnézni az aranytemplomot és a KIYOMIZU templomot is, valamint a cseresznyefa-virágzást is, valamint Osakaban az OSAKA-JO kastélyt.

FVF: Szoktatok japán tematikájú programokat szervezni az étteremben?

M.B.: A legsikeresebb a háromhavonta megrendezésre kerülő Japán est, aminek az a célja, hogy a Japánról kevés ismerettel rendelkező vendégek betekintést nyerjenek a japán gasztronómiába, kultúrába, de volt már nálunk kimonó bemutató is.

FVF: Emikó, van kedvenc japán előadód (színész vagy zenész)?

Japánban rengeteg stand-up komikus van. Ez egy hagyományos műfaj, japán neve, az, hogy manzai (漫才 ). A manzait két előadóval adják elő (manzaishi) — van egy merevebb, értetlen fickó (tsukkomi) és egy vicces alak (boke)— és nagy sebességgel adnak elő vicceket. A viccek alapvetőek félreértéseken, szóvicceken alapulnak. Osaka régió a központja a manzainak és általában Kansai dialektusban adják elő a poénokat. Yoshimoto Kogyo, egy nagy szórakoztatóipari konglomerátum, amely szintén Osakában található és a tokyoi közönség számára ők vezették be a manzait. Az én kedvencem a Downtown (Dauntaun) nevű komédista csoport. Nagyon viccesek!

FVF: Mi a kedvenc japán ételetek, italotok?

M.E: Teppanyaki: vaslapon sült halak, rákok, zöldségek argentin bélszín, friss japán salátával fokhagymás rizzsel és miso levessel. Az japán sörök közül a Sapporo a nagy kedvencem.

M.B: Okonomiyaki: japán pizza és a jó minőségű japán Sake (rizsbor).

FVF: Mi a kedvenc magyar ételetek, italotok?

M.B: Tatárbeefsteak és a pörköltféleségek…és a jó magyar borok !:)

M.E: A lecsó és a mézes pálinka! :)

FVF, Budapest, 2011. november 13.

http://www.fujirestaurant.hu

Hősi szakáll – avagy a retrosexualitás felemelkedése

Sat, 05 Nov 2011 18:46:00 +0100

„A ti hajatokat kerekdedre ne nyírjátok, a szakállad végét se csúfítsd el.” (3Móz 19,27)

Forradalmárok, cowboyok, hittérítők, vízionáriusok, sátáni entitások, negatív idolok, ősemberek, fegyencek, számkivetettek, harcedzett vikingek, pusztai nomádok, rabbik, papok, Mohamed és Jézus, Jézus és Júdás Makkabeus, az apostolok, a szikh-ek, a rastafarik, államalapító királyok, az első amerikai elnök, hajótöröttek, ellenállók és partizánok, macsók, spanyol csődörök, mágusok és sámánok, törzsfőnökök, szónokok, filozófusok, Harley-s motorosok, a Hell’s angel, hippik, írók, lángoló lelkű költők, amishok, az Al-kaida, aranyásók, konkvisztádorok, hódítók….és még sorolhatnám…szakállas ikonok.

A szakáll a virilitás, a férfiasság, a rang, az erő, avagy vallási, törzsi, csoportbeli hovatartozás, bölcsesség szimbóluma, emellett persze az ápolatlanság, elhanyagoltság, öregség képzete is társul hozzá. A szakáll, miután a pubertáskorban jelenik meg és biológiailag a tesztoszteron termeléssel függ össze, egyértelmű férfiassági manifesztum vagy bizonyíték. Az emberiség a különböző korokban különbözőképpen viszonyult a szakállhoz, hol kötelező, hol ranghoz kötött, hol pusztán a megfelelő higiéniai körülmények hiányából adódó szükségszerűség.

Az egyiptomiak például a kezdetekben megnövesztették és hennával színezték vagy be is aranyozták a szakállukat. Később ezt fém álszakállal és tokformára nyírt szakállal, valamint parókával egészítették ki. Az ősi Indiában a bölcsesség és méltóság szimbólumaként tartották számon és ezért a férfiak hosszúra növesztették a szakállukat. Szintén dús burjánzás jellemezte az antik görögöket, akik fényes, olajjal ápolt csigákba göndörítették arcszőrzetüket és hajukat, azonban például a férfiszerelemről is ismert spártai harcosok simára borotválták orcájukat, amit a kor szelleme nőiesnek, ámde elfogadottnak tartott. A makedónok a spártai irányt folytatták és Nagy Sándor elrendelte, hogy a férfiarc sima és tiszta legyen. A rómaiaknál, bár az elején a hosszú szakáll volt az általános, hamar elterjedt a borotválkozás és a nagy arcszőrzet az ápolatlanság jelévé vált. Emellett a gyász, vagy az állami kegytől való megfosztottság jelévé vált. Később Hadrianus megnöveszti a szakállát, egyesek szerint az arcát borító hegeket elrejtendő, míg mások szerint csak a hellenizmus visszatéréséről volt szó.

Végigtekintve a későbbi korokon, a szakáll vagy bajusz, a rövid vagy hosszú haj divatja folyamatosan változik, de mindig és minden esetben egy konkrét állítás, csoporthoz tartozás, vallási identitás kinyilatkoztatása és/vagy divat, ha a kettő ugyan nem ugyanaz néha…

A vallások és vallási csoportok szakállhoz való viszonyulása és ábrázolása, története is sokféle: Jézus mindig szakállas, Jézus szakállát keresztre feszítő kínzói megtépkedték, az Utolsó vacsora szereplői szakállasak, a szerzetesek általában borotváltak, kivéve a ferenceseket, akik szakállasak, az amish férfiak az esküvőjüket követően kezdik el növeszteni a szakállukat, a modern mormonok borotválkoznak, a mohamedánok és az ortodox zsidók szakállasok. A Tórában tiltott a borotválkozás, a szakáll és az oldaltincs eltávolítása azonban különbözőképpen került értelmezésre. A kabbalisták a szentség magas fokát tulajdonítják a szakállnak és az oldaltincseknek, részletesen megindokolva, hogy a férfi szakálla tükrözi és jelképezi a Legfelsőbb Lény isteni energiájának túlcsordulását. A szakáll politikai jelentőséggel is bírhat: Törökországban, az egyetlen mohamedán országban, amelynek sikerült nyugati típusú demokráciát megteremtenie, Atatürk erőszakkal, (például az utcán erőszakkal megborotválták azokat a férfiakat, akik nem engedelmeskedtek a mohamedán szakáll viselése tilalmának), letörte a vallás uralmát.

A szakáll társadalmi, kulturális és vallási jelentőségét, értelmezéseit a végtelenségig lehet taglalni, hiszen ahány kultúra, annyi jelentés, szokás, szabály és történet fűződik hozzá.

Korunkban a szakálltalanság az általános jellemző (kivéve természetesen a vallási társadalmakat), mint az ápoltság, modernség, tisztaság, megbízhatóság, trendiség jele. A közvélemény-kutatások szerint a nők a szakálltalan férfiakat tartják vonzóbbnak, a HR-esek a frissen borotvált arcú aspiránsokat preferálják, a legtöbb divatlapból, hirdetésből arcszőrmentes férfiak, fiatal fiúk mosolyognak ránk, vagy néznek ránk átható tekintettel. Az amerikai elnökök egy-két kivétellel szakálltalanok. Néhány éve még új volt a metrosexualitás kifejezés és mindenki a már-már nőiesre szedett szemöldökű, melírozott hajú és szőrtelen arcú David Beckhamről beszélt és a divatlapokat elárasztották a fiatal, lányosan sima testű fiúk…

A szakáll furává vált a hétköznapokban és kissé nevetségessé, a cikkírók sokat élcelődtek a befutott Hollywood-i sztárokon, akik „már” megengedhetik maguknak, hogy szakálluk legyen, mint Jeff Bridges, vagy akik azért növesztettek szakállt, hogy egy rosszul elsült szerelmi affér után a szakálluk mögé bújjanak, mint Jude Law, vagy azért, mert a sok jótékonykodás mellett nincs idejük borotválkozásra, mint Brad Pittnek, a szakállkirálynak. Mások kapuzárási pánikban szenvedve tuningolják elkopott boyband külsejüket egy kissé szánalmas szakállal, mint például Ronan Keating vagy ne felejtkezzünk el azokról, akik férfias imázsukat szakállukkal is hangsúlyozzák, mint Russel Crow, Javier Bardem, Russel Brant, Tony Ward. És igen, ott a freak kategória is, a mindenféle fura szerzet, akik szivárványszínűre festik, ondolálják, fonják, hasukig növesztik, keményítik, rasztásítják, gyöngyökkel ékesítik, vagy akár kiscicát és madarakat rejtegetnek benne…

És mégis, hiába viccelődünk, egyre több a szakállas férfi napjainkban, és 2011-ben megtörténik a retrosexualitás fordulat és a szakáll hirtelen ismét divattá válik. Persze még mindig ott a sok sima testű és sima arcú fiatal fiú, vagy az ápolt üzletember, de visszatérnek a Poszeidón vagy Mózes kinézetű férfiak, cowboyok, motorosok, kemény figurák, martalócok, és egyértelművé válik, hogy a válságban szükség van a kemény férfiakra, akiknek az ereje a szakállában (is) rejlik és akik képesek az amerikai pionírokhoz hasonlóan egy új világ mérföldköveit lerakni. Lehet, hogy már nem bízunk abban, hogy a vén bankelnökök, vagy a szürke öltönyös és cseppet sem férfias politikusok, vagy a londoni vékonydongájú tinimodellek képesek lennének megmenteni a világot? Jobban bízunk a Gladiátorban, Thorban, a rodeóbajnokokban és a vadnyugat seriffjében? Vagy a természetközeli „urban woodsman”-eket akarjuk, akik a friss levegőn és napsütésben érzik magukat jól, hegyet másznak, tudnak lovagolni és ismerik a hűs csermelyek helyét az erdőben? S bár a közvélemény-kutatások szerint állítólag a nők a domesztikált és/vagy yuppie típusú férfiakat favorizálják, én mindenképpen üdvözlöm a Tony Ward-reneszánszt, Patrick Petitjeant, az új Poszeidónt és a jól öltözött szakállasokat. Ők jelennek meg a SS2012 kollekciók bemutatóin, Yohji Yamamoto, Junya Watanabe, Umit Benan, Ann Demeulemeester és Piombo kifutóin és remélhetőleg, ha vége lesz a világnak, akkor is ott lesznek, hogy megmentsenek...

írta: Abodi Dóra

Go wild!

Fri, 04 Nov 2011 16:33:00 +0100

Go wild!

About the editorial:Raquel Zimmermann vs the underground subway ...

Tue, 01 Nov 2011 16:31:13 +0100

About the editorial:Raquel Zimmermann vs the underground subway people! November issue of Vogue Italia. Styling: Carlyne Cerf de Dudzeele, shoot by Steven Meisel.

Looks from Prada, Burberry Prorsum, Dior, Alberta Ferretti, Salvatore Ferragamo, Bottega Veneta, Emporio Armani etc.

FVF teaser is coming!!!!

Wed, 12 Oct 2011 04:03:22 +0200

Black, red, leather, chain, wide belt, weird silved headpiece: FVF teaser screenshot.

dress: Kata Szegedi

belt: Dora Abodi

headpiece: Mrs Herskin

gloves: Kepp showroom

shoes: Dani Benus